Первая крупная выставка произведений прерафаэлитов и вдохновлявших их мастеров прошлого открывается в Сан-Франциско. В экспозиции «Истина и красота. Прерафаэлиты и старые мастера» собраны шедевры из музейных коллекций Австралии, Австрии, Германии, Италии, Великобритании и разных уголков США. Рядом с полотнами Данте Габриэля Россетти, Уильяма Холмана Ханта и Джона Эверетта Милле будут выставлены шедевры итальянцев Сандро Боттичелли, Рафаэля Санти, Фра Беато Анджелико, Пьетро Перуджино, Тициана Вечеллио, Паоло Веронезе и их северных коллег Яна ван Эйка и Ганса Мемлинга.
В 1848 году, когда по Европе прокатилась политическая революция, семь молодых англичан-бунтарей создали тайный художественный союз. Братство прерафаэлитов выступило против господствующих эстетических принципов Королевской академии искусств. Это кредо олицетворял её первый президент сэр Джошуа Рейнольдс, которого члены общества окрестили «сэр Слошуа» (от английского slosh — хлюпать, шлёпать по лужам).
Они провозгласили, что художники должны искать истину в природе, «ничего не отвергая, ничего не выбирая и ничего не презирая».
«Прерафаэлитов глубоко увлекли и вдохновили их предшественники,но название, которое они выбрали для своего братства, приводит к недопониманию, — считает куратор выставки Мелисса Бёрон. — На первом этапе прерафаэлиты отказались от идеализированных фигур, которые изображали художники Высокого Ренессанса — последователи Рафаэля(„рафаэлиты“), предпочтя ранних итальянских живописцев. Но со временем они стали подражать Рафаэлю, а позже — таким мастерам,как венецианец XVI века Веронезе».
Слева: Рафаэль Санти, «Автопортрет»(1506). Галерея Уффици, Флоренция
Первоначально стиль прерафаэлитов отвергал эстетику Рафаэля, его последователей и художников барокко. Но с течением карьеры каждого члена Братства эстетические границы размылись. Самое яркое подтверждение тому — произведения зрелого периода Россетти, представленные на выставке. Эти пышные работы демонстрируют неожиданный сдвиг в оценке итальянского Возрождения, особенно венецианских картин XVI века.
Данте Габриэль Россетти, «Вероника Веронезе» (1872). Делавэрский художественный музей, Уилмингтон
Паоло Веронезе, «Лукреция» (1580-е). Музей истории искусств, Вена
Выставка «Истина и красота» также прослеживает роль Братства в «переоткрытии» Сандро Боттичелли в XIX веке. Тогда английские художники — в том числе и прерафаэлиты второго поколения — возродили технику и материалы темперной живописи.
В залах Музея Почётного Легиона будут представлены шесть картин Боттичелли — это самое крупное собрание его работ на Западном побережье США.
Рядом с «Идеализированным портретом дамы (Симонетта Веспуччи)» (1475) из Штеделевского художественного института во Франкфурте кураторы поместили «Любовь и деву» (1877) Джона Роддэма Спенсера Стэнхоупа. Это полотно, написанное во Флоренции,отражает влияние мастеров Возрождения на британского художника во время его путешествий по Италии.
Слева: Сандро Боттичелли,«Идеализированный портрет дамы(Симонетта Веспуччи)» (1475). Штеделевский художественный институт, Франкфурт
Читайте также: «Взбалмошная голова», мечтатель и шутник. Штрихи к портрету Сандро Боттичелли
Любовь и Дева
Джон Роддэм Спенсер-Стенхоуп
1877, 137.2×200.7 см
Однако источники вдохновения прерафаэлитов простирались за пределы творчества итальянских старых мастеров. Угловатые позы людей, символические детали и сияющие цвета на их картинах говорят о воздействии ранних художников из Нидерландов, в частности, Яна ван Эйка и Ганса Мемлинга. Их панелями Россетти и Холман Хант восхищались в Брюгге во время «паломничества прерафаэлитов» в 1849 году.
В этой экспозиции впервые встретятся такие знаковые произведения, как«Благовещение» Ван Эйка" (ок. 1434 — 1436, Национальная галерея в Вашингтоне) и ослепительная «Мариана» Милле (1851, галерея Тейт в Лондоне).
Ян ван Эйк, «Благовещение» (фрагмент, ок. 1436). Национальная галерея, Вашингтон
Джон Эверетт Милле, «Мариана» (1851). Галерея Тейт Британия, Лондон
В целом экспозиция будет состоять из более чем 30-ти картин из 25-ти частных и музейных собраний. Но пристрастие прерафаэлитов к предшественникам проявлялось не только в живописи. «Истине и красота» включает также книги, мебель,иллюстрированные рукописи, витражи, гобелены, текстиль и работы на бумаге.
Леди Лилит
Данте Габриэль Россетти
1873, 96.5×85.1 см
Волшебница Шалот
Уильям Холман Хант
1905, 44.4×34.1 см
Целуя твои уста (Портрет Фанни Корнфорт)
Данте Габриэль Россетти
1859, 32.1×27 см
Монна Ванна
Данте Габриэль Россетти
1866, 88.9×86.4 см
Леди Лилит
Данте Габриэль Россетти
1873, 96.5×85.1 см
Волшебница Шалот
Уильям Холман Хант
1905, 44.4×34.1 см
К открытию выставки приурочен выход одноимённой книги, в которой картины радикальных художников XIX века сравниваются с шедеврами итальянских и нидерландских мастеров XV — XVI веков.
Изысканные репродукции произведений Джотто, Фра Анджелико, Ван Эйка,Боттичелли, Тициана, Веронезе и Рафаэля соседствуют с картинами Уильяма Холмана Ханта, Данте Габриэля Россетти, Джона Эверетта Милле и других.
В книге прослеживается эволюция прерафаэлитов и подробно рассказывается о том, как они черпали вдохновение в работах старых мастеров, путешествовали и открывали лучшие европейские коллекции.
Слева: обложка книги Мелиссы Бёрон«Истина и красота. Прерафаэлиты и старые мастера»
https://artchive.ru/news/
Комментариев нет:
Отправить комментарий