Причудливо-сюрреалистические женские образы на неоднозначных картинах со смыслом

Пожалуй, сам Толстой или же Флобер охотно согласились бы украсить книжные страницы своих произведений рисунками итальянской художницы Дарьи Петрилли (Daria Petrilli), которая обожает создавать причудливо-сюрреалистические женские образы викторианской эпохи, где эталоном красоты была светлая кожа, осиная талия и вычурные наряды, сводящие мужчин с ума.




Любовный треугольник. Автор: Daria Petrilli.



Нить судьбы. Автор: Daria Petrilli.



Загадай желание. Автор: Daria Petrilli.



Дюймовочка. Автор: Daria Petrilli.

Дарья приглашает зрителя в увлекательное путешествие, состоящие из множества цифровых иллюстраций, где главные героини, контактируя с окружающей средой, становятся неотъемлемой частью сюрреалистического пейзажа, не лишённого смысла. В клетках восседают горделивые птицы, а угловатые девушки скачут на одной ноге, словно пытаясь что-то этим сказать, но самом деле в их действиях нет ничего такого, чтобы могло намекнуть на философские мотивы или тайное послание, но зато в них есть харизма и выдержанная до самого конца интрига.




Гавань. Автор: Daria Petrilli.



Демоны внутри. Автор: Daria Petrilli.



Запуская рыб. Автор: Daria Petrilli.



Поток мыслей и фантазий. Автор: Daria Petrilli.

Автор рисует то, что чувствует, именно так, как видит сердце и душа, а не глаза. Разноцветные птички улетают ввысь, смешно мельтеша крылышками, а светлолицые девицы, прижимая руки к груди, слушают дивную мелодию, исходящую из глубины души. В её работах можно встретить любовный треугольник, состоящий из чувств, переживаний и терзаний, где женщина с прикрытыми глазами и таинственной улыбкой на губах, стоит между двух мужчин, один из которых неосознанно рвётся вперёд, стараясь вырваться из паутины ложных ощущений и желаний, а другой крепко обнимает хрупкие плечи, стоя за спиной.




Хищница. Автор: Daria Petrilli.



Алиса. Автор: Daria Petrilli.



Надежды и мечты. Автор: Daria Petrilli.



Зеркало. Автор: Daria Petrilli.



Птицы ввысь. Автор: Daria Petrilli.

В мире, придуманном художницей возможно всё. Здесь нет никаких запретов и рамок. Каждый волен делать то, что хочет. Впрочем, как и видеть то, чего нет, или же, наоборот, всё то, что есть и даже больше. Среди призрачных иллюзий можно с лёгкостью подобрать ключик к любому сердцу, отыскать белого кролика, но на этот раз, махнув рукой на стереотипы, свернуть в неизвестном направлении, даже не стараясь следовать по приевшемуся пути. Хотите поговорить с пингвином, что ненароком заглянул в просторный зал? Тогда располагайтесь подобно той дамочке, что слегка надменно восседает на красно-чёрном диване, небрежно и властно раскинув руки в стороны, напоминая собой хищную птицу, готовую в любую секунду сорваться с насиженного места, вонзая острые когти в ничего не подозревающую жертву.




Клетка. Автор: Daria Petrilli.



Ожившие сказки. Автор: Daria Petrilli.



Замочная скважина. Автор: Daria Petrilli.



Гранатовые зёрна. Автор: Daria Petrilli.



Лабиринты. Автор: Daria Petrilli.

Или быть может, у вас возникает желание выпустить лошадей, дав волю фантазиям и воображению, что скачет по «шахматному» полю в тени веток на стене? А может быть, есть смысл устроиться на отшибе в свете луны и запустить в небо воздушных рыб, как символ свободы и избавления от проблем? Или же обнажив душу и тело, шагнуть в омут, где правят вовсе не черти, а морское чудовище, жадно тянущее щупальца вверх. Но если присмотреться, то становится ясно, что молодая красавица с обнажённой спиной и есть то чудище, жаждущее вырваться наружу.




Наблюдая со стороны. Автор: Daria Petrilli.


Красные птицы. Автор: Daria Petrilli.



Красные маки. Автор: Daria Petrilli.



Одуванчики. Автор: Daria Petrilli.



Цветок в волосах. Автор: Daria Petrilli.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/271018/41013/

Реальная жизнь графа де Монтгомери из романа Дюма «Две Дианы»: убийца короля, могильщик династии Валуа и жертва вдовы

Габриэль де Монтгомери, известный широкой публике по книге Александра Дюма «Две Дианы», прожил интересную жизнь, вольно или невольно став не только виновником гибели короля, но и одной из причин ухода в прошлое правления династии Валуа.


Книжный образ Монтгомери и его реальная биография

Сюжет романа Дюма строится вокруг тайны отца Монтгомери, который оказался заточен в подземелье по инициативе фаворитки короля Дианы де Пуатье, а также любви юного дворянина к внебрачной королевской дочери, тоже носящей имя Диана. Стремление быть рядом с возлюбленной и поиски отца приводят Габриэля ко двору короля, где он сам становится объектом страсти со стороны королевы Екатерины Медичи, и попадает в водоворот дворцовых интриг.

Участвуя в рыцарском турнире, Габриэль наносит смертельную рану королю Генриху Второму. Потерпев неудачу в поиске отца и потеряв возможность быть счастливым рядом с Дианой, Монтгомери становится протестантом и объявляет войну королеве-регенту Екатерине Медичи вместе с ее приспешниками, участвует в боях на стороне Реформации и погибает, будучи захваченным в плен.




Э. Фирмин-Ферон. Габриэль де Монтгомери

Большая часть события книги является художественным вымыслом, многие эпизоды биографии графа де Монтгомери не поддаются достоверному изучению, но следует признать, что личностью он был все же если не выдающейся, то по крайней мере чрезвычайно интересной и заслуживающей внимания историков и литераторов.
Габриэль де Лорж, сын графа де Монтгомери, родился в Нормандии в 1530 году. За девять лет до этого с его отцом произошел неприятный инцидент: во время игры в снежки молодой Жак случайно ударил короля Франциска I горящей головешкой по лицу. Поскольку рана была нанесена ненамеренно, никакого наказания Монтгомери-старший не понес, однако эпизод этот удивительным образом перекликается с тем, что произошло через несколько десятков лет, уже при участии сыновей Жака и Франциска.

Никаких свидетельств любви Габриэля к Диане де Кастро нет, напротив, очень рано, в двадцать лет, он женился на Изабо де ля Туш, которая за годы брака родила Монтгомери четырех мальчиков и четырех девочек.


Рыцарский турнир и смерть короля Генриха II В возрасте 29 лет Габриэль де Монтгомери принял участие в рыцарском турнире, который король устраивал в честь окончания Итальянских войн, а заодно и помолвки принцессы Елизаветы с Филиппом Испанским и принцессы Маргариты с герцогом Савойским. Турнир проходил в Париже на территории дворца Турнель. В последний день состязаний Генрих проиграл в конном поединке графу де Монтгомери и предложил тому реванш. В результате неудачного стечения обстоятельств обломок копья Монтгомери пронзил лицо Генриха, выйдя через ухо, и спустя несколько дней король скончался. Перед смертью монарх простил Монтгомери, поэтому граф был всего лишь выслан в Англию.




Генрих II и Екатерина Медичи

Что касается Дианы - рожденная вне брака дочь короля Генриха II, она получила отличное воспитание и образование, причем находилась на попечении Дианы де Пуатье, главной королевской фаворитки, которую по этой причине принимали порой за настоящую мать девушки. Диана де Шательро была выдана замуж за герцога де Кастро, а спустя некоторое время после его смерти – за сына французского коннетабля Франсуа де Монморанси, которому родила двоих детей.

Нет никаких оснований считать, что с графом де Монтгомери ее могли связывать какие-либо близкие отношения, но, будучи значимой фигурой при дворе, принимая участие в воспитании наследников престола, Диана так или иначе притягивала внимание к своей персоне, поэтому выбор романиста в данном случае кажется оправданным.




Диана Пуатье и Диана де Кастро

Куда более харизматичной фигурой того времени, ставшей в романе злым ангелом, стала вторая Диана – де Пуатье, неизменная фаворитка и главная любовь короля, остававшаяся ею до самой смерти монарха, когда ей самой было уже за шестьдесят. Фактически правившая страной при Генрихе, Пуатье была удалена от двора Екатериной Медичи, вдовой погибшего короля.


Екатерина Медичи и ее борьба с Монтгомери Екатерина, мать Франциска II, Карла IX, Генриха III, ставшая безраздельной правительницей после смерти короля, всю жизнь носила траур по ушедшему супругу, отчего получила прозвище «Черная королева». Ею было запрещено проведение рыцарских турниров и уничтожен дворец Турнель, на месте которого была разбита существующая и сейчас площадь Вогезов.





Одной из главных своих целей Екатерина видела борьбу с протестантами, среди лидеров которых внезапно оказался граф де Монтгомери. В Англии он принял идеи Реформации и примкнул к гугенотам, в числе которых был, в частности, адмирал де Колиньи. Вернувшись во Францию, Монтгомери принял активное участие в боях с королевскими войсками на стороне гугенотов, одержал ряд блестящих побед и стал одним из лидеров Реформации.




Э. Деба-Понсан. Утро у ворот Лувра

Из мести ли красавцу-графу за отказ скрасить одиночество королевы, как описано у Дюма, или же по причине ее ненависти к убийце мужа, к тому же протестанту, но Екатерина положила все свои силы на то, чтобы Монтгомери был схвачен и казнен. Ему удалось выжить в Варфоломеевскую ночь 1572 года, когда королем Карлом IX и его матерью была организована массовая резня гугенотов, но спустя два года снова оказавшийся во Франции Монтгомери потерпел поражение в битве при Сен-Ло и предан казни.
Проживший всего сорок четыре года, Габриэль де Монтгомери оказал особое влияние на судьбу королевской семьи. Генрих Валуа, погибший на турнире, и три его сына, правящие после, оказались последними представителями династии Валуа на французском троне. Ни один из них не оставил законных потомков, и королевская власть в 1589 году перешла к Бурбонам.




Нострадамус
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/281018/41037/

Ювелирные фантазии в стиле ар-нуво от Филиппа Вольферса: Цветы, бабочки, павлины, феи

Ювелирные фантазии в стиле Ар Нуво от Филиппа Вулферса: Цветы, бабочки, павлины, феи...
В конце 19 - начале 20 веков в Европе возник новый стиль – модерн, охвативший все направления искусства. В разных странах он имел разные названия: в России – «Модерн», в Германии - «Югендстиль», во Франции и Бельгии –«Ар Нуво»…. Коснулись новые веяния и ювелирного искусства. Если во Франции самым прославленным ювелиром эпохи Ар Нуво был Рене Лалик, то в Бельгии не менее прекрасные работы в новом стиле создавал Филипп Вольферс.

Родился будущий знаменитый ювелир в Брюсселе в 1858 году в богатой семье. Его отцом был знаменитый мастер серебряных дел, известный во всей Европе, Луи Вольферс. У мальчика с юных лет проявились и интерес к ювелирному делу, и творческие способности. C 16 лет он начал работать вместе с отцом в мастерской, осваивая профессию ювелира с самых азов.




Филипп Вольферс (1858-1925)

И тут в мир искусства врывается стиль модерн, буквально «взорвав» все его нормы и устои. Вольферсу повезло – город Брюссель, в котором он жил, в конце 19 века был крупным культурным центром, и бельгийская столица сыграла большую роль в становлении модерна.

С приходом эпохи модерна коренные изменения произошли и в ювелирном мире. Стала важна не только стоимость ювелирных изделий, но и их художественная ценность, дизайн и красота. Если раньше украшения делали в основном из золота и самых дорогих драгоценных камней (бриллиантов, изумрудов, рубинов и сапфиров), то теперь ювелиры стали использовать и другие природные материалы и камни – опал, лунный камень, гранат, турмалин, халцедон, речной жемчуг, оценив всю их красоту. Вспомнили и про эмаль, возродив ее использование при производстве украшений.

В конце 90-х гг. Филипп Вольферс, у которого к тому времени дела по производству посуды из серебра и предметов интерьера шли совсем неплохо, решил заняться несколько иным делом - разработкой ювелирных украшений. И у него получилось - с 1897 до 1905 гг Вольферс трудился очень плодотворно и успешно. Им было создано более 100 великолепных искусных украшений, настоящих шедевров эпохи Ар Нуво.
Одним из любимых камней, которые Вольферс часто использовал в работе, был резной опал. Этот красивейший камень, любоваться которым можно бесконечно, покорил сердце мастера своей загадочностью, полупрозрачностью и неповторимой игрой цвета.




По мотивам Древнего Египта




Кулон Медуза, вырезан из слоновой кости, глаза из опала, жемчуг, 1898




Брошь-кулон Ника, 1902, золото, гравировка, эмаль, техника транслюсид, рубины, изумруды, бриллианты, резной турмалин, жемчужина

В этой великолепной подвеске центральное место занимает женский лик, вырезанный из опала, в гармоничном окружении золота, дорогих драгоценных камней, жемчуга и разноцветных эмалей.




Золотая подвеска «Cygne et Serpents» (1899) с опалом, рубинами, бриллиантами и жемчугом
Эту золотую подвеску «Лебедь и змеи» Филипп сделал и подарил своей жене Софи Уиллштедтер.




Портрет жены ювелира, Софи Уиллштедтер с подвеской, худ. Firmin Baes

Дизайн украшений тоже поменялся кардинально за счет смены образов и мотивов. Для Ар Нуво главным источником вдохновения стала природа - растительные и цветочные узоры с плавными извилистыми линиями. Из цветов чаще всего изображали совсем не розу, так любимую ранее, а вьющиеся растения (плющи, вьюнки), а также ирисы, орхидеи…




Фрезия, 1901. Один из самых любимых цветов Вольферса




Заколка для волос «Орхидея». Золото, бриллианты, эмаль



Брошь «Крылатая орхидея»

Коренным образом изменились и мотивы, привнесенные из животного мира.










Брошь-кулон Стрекоза, 1903-1904,золото, опалы, эмаль, рубины, бриллианты, мексиканский опал

Наряду с эфемерными бабочками и стрекозами, наибольший интерес стали вызывать также птицы - ласточки, лебеди, павлины – чьи плавные силуэты идеально вписывались в новые формы.







Le chant du Cygne, 1901

Любимые павлины:











Heart shaped peacock brooch pendant. Enamel, peridot, diamond, and opal dropНа этой броши изображена величавая птица - павлин. А внутри его распростертых крыл – изумруд в обрамлении бриллиантов, опалов и хризолита (1902 год). В 2012 году была продана на аукционе за 34600 долларов.

Если в 19 веке господствующими были пуританские настроения, правила и нормы, то теперь все изменилось. Ювелиры стали изображать на украшениях чувственных томных дев с красиво изогнутыми линиями тел, зачастую даже обнаженных. А обладательницы таких украшений безо всякого смущения их носили.





Часто женский образ преподносился в виде бабочки или стрекозы.







Мода в эпоху модерна

Прически стали более объемными, взбитыми. Для них использовали различные украшения, фиксировали прически с помощью красивых гребней.




Гребень для волос «Oiseaux et Iris» («Birds and Iris») 1899. Филипп Вольферс, Gold, enamel, Brazilian opal and rock crystal

В моде утягивающие корсеты и очень узкие, «осиные», талии. Часто на талии носили пояски с красивыми ювелирными пряжками.




Пряжка, Филипп Вольферс



Пряжка Летучая мышь, Филипп Вольферс

Популярными становятся широкие колье под названием «собачий ошейник», почти полностью скрывавшие шею
Очень красивое колье изготовил и Филипп Вольферс в 1900 году. Называется оно «Колье с глициниями».




“Glycines” (“Wisteria”) dog collar by Philippe Wolfers, 1902, jour enamel, carved tourmalines and opals, rubies, garnets and Baroque pearls



Продано в 2016 году за за 220 тысяч евро в частную коллекцию.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/291018/41072/